西方學院派油畫教程: 色調模式

since: 2023/06/22
update: 2023/07/19

reference:
- Juliette Aristides

1. 筑是藝術專業畫室
2. 素描初繪：零基礎也可以輕鬆學素描
3. 藝術鑑賞線上課程 - 筑是藝術專業畫室
4. 【素描初繪24單元】 - 筑是藝術專業畫室
5. 【透明水彩技法24單元】 - 筑是藝術專業畫室
6. 靜物: sketch-01 ~ sketch-27
7. 人像: sketch-28 ~ sketch-51

8. 鉛筆素描:
- 靜物: 珍視
- Notre-Dame de Paris: Le Stryge
- Girl With The Pearl Earring
- 石膏像: 思念 
- 骨骼: 頭部正面
- 骨骼: 頭部側面 
- 肌肉: 頭部與頸部
- 石膏像: 羅馬少女胸像
- 石膏像: 琴女
- 繪畫解剖學: 貓科(上)
- 繪畫解剖學: 貓科(下)
- 素描練習: 單眼
- 人像: Anthony Hopkins
- 石膏像: 塞納河的無名少女
- 雕像: 復活天使
- 人像: Camille Claudel
-

9. 油畫:
- 油畫初體驗
- 油畫入門: 繪畫材料
- 古典靜物
- 油畫入門: 筆觸與調色練習
- 油畫教程: 色調模式
- 靜物: 布
-

10. 炭筆素描:
- 炭筆素描: 工具
- 石雕: 誇利亞紀念碑(局部)
- 米洛的維納斯
-

11. 線上課程(體驗)
- 線上課程: 水彩: 靜物~2

12. 藝術鑑賞(線上課程心得)
- 藝術鑑賞: 古希臘: 雅典衛城
- 藝術鑑賞: 兩河流域: 亞述帝國

13. 素描基礎(線上課程)
- 素描基礎~5

14. 透明水彩基礎(線上課程)
- 透明水彩基礎: 單元二十四: 花卉

15. The Florence Academy of Art Collective
- 莎樂美的詭計
- 通過形式表達思想

16. 人體素描
- 人體素描: 常用素描畫材介紹 Ep.1
- 人體素描: 頸部
- 人體素描: 男性 3/4 正面
-

17. 記錄
- Gisbert Combaz - Tree & Valley 1898
- 莎樂美的詭計
- The Tarot of Leonora Carrington
- Gradiva
-

18. 冉茂芹(線上課程)
- 冉茂芹: 素描: 石膏像: 美第奇

19. 泰納畫室(線上課程)
- 繪畫關鍵必修課: 從水多畫到水少與重疊法

20. 渲染裡遇見貓(線上課程, 未完成)
- 渲染裡遇見貓: 水彩用具的介紹及挑選
- 渲染裡遇見貓: 草稿

21. 油畫基礎
- 油畫基礎: 畫具介紹
- 油畫基礎~1.漸層練習
- 油畫基礎~2.色階練習
- 油畫基礎~3.梨子
- 油畫基礎~4.檸檬
- 油畫基礎~5.橘子
- 油畫基礎~6.芒果
- 油畫基礎~7.茄子
- 油畫基礎~8.瓷器花瓶
- 油畫基礎~9.金屬茶壺
- 油畫基礎~10.玻璃物體
- 油畫基礎~11.紙袋
- 油畫基礎~12.素面布
- 油畫基礎: 靜物一
- 油畫基礎: 靜物二
-

22. 歷史天使
- 歷史天使: 文本
-

23. 藝術欣賞(名畫)
- 藝術欣賞: Abbott Handerson Thayer: Angel
- 藝術欣賞: Jean-Siméon Chardin: Still Life
- 藝術欣賞: Odd Nerdrum: Dead Cat
-

24. 書籍
- 西方學院派油畫教程: 色調模式
-
- 參考:
  - 法国画家 托马斯·库图尔

---------------------------------------------------------------------------




---------------------------------------------------------------------------

A. 觀念
1. 明暗研究(黑, 白, 灰)是將生活轉化為藝術的重要第一步.

2. 瞇著眼睛觀察世界, 可以降低所看到的信息數量, 以簡化觀察到的自然.
    - 簡化顏色, 並把物體抽象為有顏色的形狀的排列組合.

3. 繪畫的詩意: 將任何物體簡化成有明暗的形狀組合, 是用最少的成分來創造豐富的情感陳述.

4. 色調模式
    - 對亮部和暗部的抽像處理.
    - 對現實的表現主題提升為對藝術最重要的本源沈思.
    - 是畫家的觀察方式, 使藝術家捕捉到自然界無數細節背後的視覺本質.

5. 單色畫可以用來訓練對明暗的感知能力, 並且可以在畫油畫時用來打素描底.

6. 小色稿
- 小色稿是畫具象畫的小草圖, 用來試驗畫面的構圖, 色調與形狀.
  因為畫作尺幅對繪畫的可讀性並不重要.(ex: 郵票 v.s. 廣告招牌)
- 小色稿是從素描過渡到色彩的絕佳方式.(放鬆的大面塊和形狀)
- 畫色塊的目的是犧牲細節, 表現大塊面, 將所看到的東西提煉出一個更基本的主題.
- 通過只畫最必需的元素, 你可以看到是什麼基礎的元素使畫作好看.
- 具有幾個大色塊的畫比只有分散的明暗斑點的畫具有更多的視覺衝擊力.
- 對明暗進行最佳猜測, 並將畫布完全塗滿以了解色調如何協調工作.

---------------------------------------------------------------------------

B. 明暗小色稿
1. 參考: 油畫教程: 色調模式
    - 參考照片:  A Sunlit Interior ---- Carl Vilhelm Holsøe


2. 保持形狀簡單, 輪廓多變, 保持顏色組成簡潔.

3. 打稿: 要畫得概括又準確, 以確定畫作佈局比例.
    - 大形與大的明暗關係.

4. 練習(2023.07.11)


---------------------------------------------------------------------------

C. 建立單色畫底(塗底色)
1. 參考圖檔(Pitcher and Eggs, David Dwyer)
    - Still Life – David Dwyer


2. 步驟
    - 打稿(熟褐 burnt umber)
    - 先上一層薄油.
    - 再薄塗底色(熟褐 burnt umber), 不要用油稀釋.
      並用棉布擦拭到適當的明度, 並讓顏料乾幾分鐘. 
    - 利用 "減法" 擦拭/畫出 物體的亮部.
    - 深入處理暗部: 熟褐 burnt umber 
    - 深入處理亮部: 鈦白

3. 練習(2023.07.14)
- 打稿, 分明暗


4. 練習(2023.07.17)
- 塗底色, 分明暗


5. 練習(2023.07.19)
- 加強明暗色調


6.
練習(2023.07.xx)
- 加強明暗色調


---------------------------------------------------------------------------

D. 補充
1.

---------------------------------------------------------------------------

E. 備註
1.